悠游古今，筑建天堂

——记郭关的绘画艺术

  初识郭关是在数年前琴社的雅集上，记得他少有说话，只是静静地听着琴友们的高谈阔论，似乎他只听琴，弹琴，不论琴，偶尔客气的与琴友交流一些演奏上的问题，若遇到琴友们争论诸如“古琴艺术如何融入现代社会？”之类的问题上，待众位争论完了之后，他会淡淡地、但极富建设性的说出自己的观点：“古琴艺术的发展可与现代西方轻音乐元素结合在一起。”在我的印象里，他是一位颇有古文人风度的琴师，长发掩面，谈吐不紧不慢，不喜高声大调，温文尔雅。听他抚《平沙落雁》、《鸥鹭忘机》等曲，音韵张驰有度，方圆兼备，指法柔劲，气韵高古，意境悠远，大有林下之风，心中暗暗佩服他琴音里所蕴藏的高深内涵。偶尔一次应郭先生之邀至其斋舍，方惊其为一大画家，在其琴桌旁品茶听音，甚是雅趣，墙上挂着一幅丈二工笔山水，创作接近完毕，作品直取宋元气象，极具宋元山水的磅礴气势，似为太行景色，取远景，古黄色，满构图，下为泉流溪涧，中间一圆浑巨山挺立，巨山顶为平崖。作品上为远山，脉络迷莽，杂见几颗远松，挺拔多姿；整幅作品颇具大山压顶的雄强之势，磊磊落落，气象辉煌。山石、树木刻画入微，数毫米小树仍可辨前后小枝，细看，其树枝似有郭熙遗风，而枝尖又似有李成的圆劲，树干又似有范宽的雄强，树根又似黄秋园之法；其山石皴法已无法辨析为哪家哪派，斑斑驳驳，点线杂横，但又似乎可见披麻、乱柴、斧劈之痕迹，非常形象的表达出了山石的形象，阴暗分明，质感逼人。此作融古法为一炉，得宋元山水之神，而又全无宋元山水之形，境象虽非常高古，却又有非常现代的山水审美元素，可以看出郭关在山水画上精深的造诣与独到的艺术见解。在谈话中，郭关淡淡地说：“当代山水画坛缺少宋元气象的作品，宋元山水在历史上是个高峰，中国山水画中所谓的“正大气象”“中国式风格”的精髓我看在宋元绘画里面占大部份，我要试试用21世纪的语言把宋元的山水气象翻译出来……”作品看上去很费功夫，非一二月能成之，但他说起来却是如此轻松，如此淡然。我在他的琴音中细细品味着他的作品，越发感觉到郭关的“艺术野心”，看似文弱的他心中却有如此悠游万岳、气吞山河的傲然气质，令我油然起敬。那次的交流，我们也仅限于品茶、弹琴，郭关在我眼里他仍是文文静静，话不多，待客热情周到，他是很典型的古文人式生活与性情。
   自此通过几次雅集，慢慢我们就成了好友，一个雨夜，我仍应邀到郭关斋庐品茶，一进门，墙上的作品已经不再是上次所见的那幅古意山水，而是一幅如梦似幻的重彩山水，构图造境非常现代，看着仿佛步入天堂仙境，山石云水、草树屋舍接近于符号性，而却是唯美的表达，光影迷离，意境奇异浪漫。我惊问：“这是谁的画？如此的独特？”，郭关仍是淡淡地说：“这是我的工笔重彩山水”。他一边为我倒茶，摆好琴，点香炉，欲与我琴箫合奏，这次我已无心与他弹琴品茶了，我一定要与他好好聊聊绘画，我九十年代初弃画从商，但仍无法割舍心中的绘画情结。在表明我以前也是从事绘画后，郭关眼睛一亮，开怀大笑起来，引以为知已，几道茶毕，从音响里飘来的是西方的轻音乐，班得瑞、神秘园、凯文柯恩……郭关指着墙上的画说：“这是我的主要创作方向系列作品，也就是所谓工笔重彩山水，……”我也通过几年院校美术学习，深知重彩山水在文人画兴起之后就一直走向了衰落，唐宋之后，各朝各代都只有屈指可数重彩山水画家，自王希孟《千里江山图》之后，似乎对于重彩山水再无深刻印象，而在21世纪的今天，我竟与一位重彩山水画家对席而坐，真是难得。郭关说：“重彩山水一直都可以说是冷门科目，但他是非常具有发展潜力的，中国传统水墨画，具有文化地域的局限性，出了中国，基本上就很少人能真正欣赏接受水墨画，但油画为什么能在全世界各地都能令人接受呢，因为色彩，色彩是全人类共同的审美语言，而中国画要走向世界，发展出新局面，色彩方面就是很大的一个突破口，即使同用色彩，国画山水与油画风景也有着本质的区别……”，在不断的交谈中，郭关的眼睛闪烁着光芒，语气变的抑扬顿挫，双手在空中不停的挥舞，随着语气摆着各种姿势，说到兴头处还口沫横飞……谈到绘画，他已经完全不是我以前所认识的郭关，他对于绘画的激情那么炽烈，绘画的各种专业问题他说起来都是那么头头是道，听得出他已具备了一套属于自己的美学理论体系，我们从写意画的发展谈到重彩画，从国画的色彩谈到油画的色彩，谈国画与油画构图、色与墨的关系，我们谈笔墨与形式之争，谈中国艺术体制，谈艺术创作思想，琴、棋、诗、书、印、禅、道……五花八门、天南地北……郭关滔滔不绝，兴奋不已。时间过得飞快，不觉已至凌晨二点，我已不好意思打扰他休息，起身告辞，郭关说：“凌晨正是我工作的好时间，我可是夜猫子，哈哈……。”茶也喝饱了，我捧着他送与我的画集，还是告辞了。夜灯下展读郭关的画册，一幅幅奇妙独特的作品摄取了我的心神，一种前无古人的绘画图式与表现手法描绘出了一个个天堂般的意境，作品中忽而云起云涌，忽而碧树宝石、黄花金地，忽而青山碧水、琼楼玉宇……在各类色彩的变幻中构筑起一个个只有在梦境中才能看到的景象，郭关提纯与整合传统技法，旁涉油画，版画，浮士绘等绘画，设色洁净而统一，厚重而雅丽，各类超自然色彩郭关用得炉火纯青；画结构严谨，以接近于几何构成的取景，大疏大密，大开大合，现实的、超现实的景像融为一体，形成奇特、非凡的结构张力，表达出时空交错的变幻空间，极富想象力，一幅作品中往往从江南画到西北再到星空宇宙，甚至从地界画到西方佛国净土，还有些作品已超越绘画科目的范畴，往往山水与花鸟，山水与人物与动物，甚至与现代雕塑融合在一起，让欣赏者至身于一个虚幻而美丽的世界，给人以静穆、幽邃、清逸、纯净、神秘的审美意境。这种似真似幻、理想化的心象山水，与现代人追求唯美的心态相契合，非常适合于当代审美视觉的需要。他的所有作品一画一诗，诗境有陶渊明的隐逸之风，而又有李白的神奇浪漫想象，观画品诗，画中有诗，诗中有画，令人陶醉于无限美的享受。
  在当代绘画取向杂乱的时代里，郭关以他敏锐的艺术触觉，以深厚的传统功力探微古意，又以现代的思维开拓新境，横贯古今，创造出了一个全新的审美意境，可以说，郭关开拓了中国绘画的一片新境界！
《中国古琴协会理事 李伯俞》

[ 本帖最后由 雨丁香 于 2008-3-31 22:19 编辑 ]

郭关，号桂东山鬼，斋署琴心庐、耕诗园，祖籍湖南桂东；曾就学于北京师大，精诗书画印，师从张仃，现为中国美术
家协会会员，中国诗词家协会会员，中国山水画家协会理事，中国古琴协会理事，中国书画研究院专业画家，北京荣宝斋
特约画家。作品多次参加全国美展、众多作品被国内外艺术机构及收藏家收藏。
郭关艺术网  http://www.ggysw.cn